PIOTR BECZALA

Otra voz que esta en el zenit de los cantantes de la nueva generación, es si duda la de Piotr  Beczala, poseedor de unos medios vocales de gran categoría, tenor lírico con gran técnica que le permite jugar expresivamente e imprimir a su canto matizaciones de gran belleza vocal, brillante tesitura aguda y amplitud en el centro, dan a su voz la posibilidad de alternar un enorme repertorio, es lírico puro, pero seguramente afrontara pronto papeles de mayor dramatismo, es difícil que un tenor con sus cualidades no ceda a la tentación de probar roles mas dramáticos.

La hegemonía que han tenido los cantantes  latinos, especialmente los italianos y españoles, ahora es mas difícil de mantener, la competencia con las voces eslavas es muy grande, antes no tenían la posibilidad  de proyectarse a nivel internacional como ahora, pero  para los amantes de la lírica y de las buenas voces es un gran tesoro.

Como siempre he escogido varias grabaciones de este artista, si tuviera que elegir un par de ellas, siendo todas esplendidas me quedaría con Flauta Magica, y Lohengrin.

VOCES DE AHORA - MICHAEL FABIANO

Después de mi anterior escrito sobre las voces de oriente, vuelvo a cambiar, y voy a hacer un programa sobre una de las voces de tenor actuales que a mi modesto entender merecen una especial atención: Michael Fabiano, tenor lírico, con un timbre vocal que permite pensar que con un poco de tiempo se amplíe y pueda cantar roles de tenor mas corpóreos, tiene un registro agudo brillante y muy seguro, algo fundamental para un tenor de su repertorio, y canta expresivamente con gran sensibilidad, matizando y resolviendo con total dominio y brillantez sus partituras.

A mí personalmente me parece una de las voces de tenor mejores de la actualidad, por supuesto que hay muchos tenores muy buenos, como siempre digo: en gustos no hay nada escrito, las grandes voces de mi generación ya han pasado, saludemos a los nuevos artistas que nos brindan su arte y nos harán vivir grandes momentos.

VOCES DE ORIENTE

Queridos amigos, hoy voy a dar un salto y dedicar el articulo a las voces de cantantes de oriente, concretamente de Corea, tengo que decir a fuer de sincero, que a pesar de saber que actualmente hay muchos cantantes de ese país, nunca me había ocupado en oír con detenimiento sus  voces, y realmente me ha sorprendido gratamente oírlas, yo en alguna ocasión había escuchado cantantes de Corea o de China, pero pocos, y no habían despertado mayor interés, principalmente por su forma de canto desde el punto de vista expresivo, pero el momento actual es muy diferente, creo que en Corea, hay no solo buenas voces, sino buenos maestros.

He seleccionado a cuatro cantantes: dos tenores y dos barítonos, por las referencias algunos ya tienen mas experiencia que otros, pero todos están haciendo buenas carreras, como pasa siempre hay unos que gustan mas que otros, pero todos son buenos artistas, y por supuesto que a todos se les puede poner alguna objeción, faltaría mas, no hay ningún artista que sea perfecto, sobretodo en este arte tan especial que es cantar, y en donde cuenta tanto la sensibilidad del oyente, por eso me molesta muchísimo aquellos que dándoselas de sabihondos se permiten emitir juicios gratuitos ensalzando a unos sobre otros, y haciendo comparaciones que en esta materia es absurdo hacer, cada artista nos brinda una perla de su arte y nosotros lo que tenemos que hacer es agradecérselo.

Tenemos dos tenores: Rudy Park, tenor spinto con una voz poderosa, de las que hay pocas, y Wookyung Kim, tenor lírico con hermosa voz y buen fraseo, entre otras cosas nos canta Granada con un castellano casi perfecto, y dos barítonos: uno mas veterano, que también nos canta Granada de forma esplendida y también en magnifico idioma, y además de este cantante he incluido una canción en coreano, y debo decir que aunque no entiendo nada  de ese idioma lo canta de una manera sensacional, de tal forma que me ha producido gran emoción, y el barítono mas joven que tiene un hermoso timbre y canta con gran facilidad técnica, el primero es SengHyoun Ko, y el segundo es Julián Kim.

Espero que me hagáis caso y disfrutéis todos del Arte de Cantar con el Corazón.

VOCES WAGNERIANAS II

Vamos a continuar con las voces wagnerianas, pero ahora nos vamos a centrar en las voces graves, concretamente en los barítonos, y para ello he escogido el barítono de la opera La Waküre, concretamente el personaje de Wotan, que a mi entender es el barítono mas importante del repertorio Wagneriano, bien es verdad que este personaje lo han cantado también bajos cantantes, de hecho en las grabaciones que os he elegido la mayoría son de esas características, necesita una voz de barítono de timbre oscuro y con un volumen de sonido realmente importante ya que la orquestación de la opera es formidable, especialmente la parte del Wotan, sin duda toda la parte final con la despedida “Abschied” (despedida) de Wotan y la invocación del fuego, son de una belleza extraordinaria, y necesita que la voz del interprete brille en toda su magnitud,   además es un personaje que tiene que tener autoridad en la interpretación, no es solo volumen, también momentos de cierta dulzura, es un padre que deja a su hija rodeada del fuego, para que solo un dios pueda llegar a ella, los otros barítonos wagnerianos son también magníficos, pero para mi, Wotan es el mas grandioso.  Lo que esta claro es que cantar Wagner, es algo especial, quizás los barítonos Verdianos sean mas difíciles, encuanto a las tesituras se refieran, pero Wagner necesita una vocalidad diferente.

He seleccionado diez magníficos cantantes, casi todos han desarrollado sus carreras cantando Wagner, quizás Tibbett y Siepi o Terfel, sean los que han destacado con un repertorio mas variado, de cualquier manera es interesante disfrutar de las diferentes versiones de esta pagina musical tan maravillosa.

Quiero contar como curiosidad que la primera vez que escuche este fragmento musical, fue cuando vivía en Montevideo y escuche a un barítono uruguayo, (una grabación) era Juan Carlos Gebelin, con una voz extraordinaria, creo que la hizo cuando tenia 20 años, dirigía la orquesta el Mro Eleazar de Carvalho, a mi me pareció sensacional, me hubiera gustado poder poneros esa grabación, pero no la he encontrado.  Hasta pronto amigos!

LAS VOCES WAGNERIANAS

Hoy quiero entrar en el mundo vocal de Ricardo Wagner, desde que empecé con estos artículos sobre la voz humana, siempre he hablado de la vocalidad en general, pero nunca había puesto ejemplos de cantantes wagnerianos, o cantando obras de Wagner, realmente desde el punto de vista vocal, es un mundo aparte, no quiero decir  que sea mas difícil o complicado, pero es evidentemente peculiar, por varios motivos, los cantantes que se dedican a cantar Wagner, tienen la mayoría una resistencia física y vocal muy grande, ya que las operas de Wagner tienen una duración en algunos casos el doble de otras operas, y el peso orquestal es también generalmente mas intenso, por densidad y volumen, la voz esta tratada como un instrumento mas, y hay que pasar una masa sonora de notables dimensiones, esto que condiciona a muchos cantantes por otro lado también tiene sus ventajas, la voz no esta tan descubierta como en algunas operas italianas, la masa orquestal acompaña y apoya, la dificultad en las tesituras esta en un trabajo muy intenso de las zonas centrales de las voces, que es donde la voz se cansa más.

Son muy pocos los cantantes que se han dedicado a Wagner y han destacado cantando opera italiana, los ha habido, claro, pero son los menos, como prueba en la selección de la maravillosa partitura que he elegido:  Liebestod - “Muerte de Isolda”, podréis oír a grandes artistas en este genero como Nilson, Varnay, Traubel o Flastag;  Moldl, y Callas, Tebaldi, o Price, y Sutherlad, que han sido cantantes mas de opera italiana, junto a Waltraud Meier cantante mas especializada en estas operas, y Nina Estenme que a mi juicio canta magníficamente ambos géneros.

Por supuesto que los grandes cantantes, pueden cantar bien cualquier genero, pero siempre destacaran mas cantando las partituras  acordes con su vocalidad.

Como digo siempre, disfrutemos del placer que nos deparan estos cantantes, cantando estas músicas eternas.

ENRICO CARUSO

Hablar de Enrico Caruso, es hablar del tenor mas famoso del mundo, su nombre es conocido aun por personas que no son aficionadas al arte lírico, y es curioso, porque en su época no existía ni la televisión, y casi ni el cine, y por supuesto ni la publicidad ni el marketing que existe ahora, gracias a las grabaciones que hizo en su época, podemos tener una idea de como era su voz y como cantaba, digo una idea, porque aquellas grabaciones no son como las de ahora, las maravillas que se hacen ahora en los estudios de grabación son espectaculares, en muchos casos ahora tampoco escuchamos las voces reales, pero por diferente motivo, al principio fue por defectos técnicos, ahora porque se amplifican y se mejoran las voces falseándolas.

No obstante lo que escuchamos de la voz de Caruso nos permite apreciar una voz excepcional, primero por su timbre, un color con el que podía ser a veces lírico, otras dramático, no solo por interpretación sino por una formidable consistencia vocal, sustentada con una gran técnica, al margen de cierto sonido metálico que tenían todas las grabaciones de esa época, su voz se distanciaba de los otros tenores de su tiempo, sus interpretaciones son inconfundibles, por fraseo y dicción, creo que si pudiéramos oír su voz grabada actualmente, nos asombraría aun mas.

Como siempre digo, debiéramos de dejar  de estar siempre comparando una voz con otra, o de decir este es el numero uno o dos, cada una es un regalo de la naturaleza, por que no hay dos voces iguales, la voz humana es el instrumento mas perfecto que existe, ya que al sonido en si mismo, le suma la forma de sentir y de decir de los interpretes, que puede hasta modificar el sonido vocal, según sea su sensibilidad.

Por supuesto que unas voces nos llegan y nos gustan mas unas que otras, faltaría mas, esa es la gracia, pero no es que sea porque son mejores o peores, (se entiende por supuesto que hablo de voces excepcionales) sino por que nos toca mas a nuestra sensibilidad, de cualquier manera Caruso ha sido sin duda un gigante de la lírica, que ha marcado una época, siendo un ejemplo y referencia para todos los cantantes.

Ayer era el aniversario de su nacimiento: el 25 de Febrero de 1873, sigamos disfrutando de su maravillosa voz.

NICOLAI GEDDA

Hoy quiero dedicar mi recuerdo a uno de los más grandes tenores  del  siglo XX,  Nicolai Gedda, que nos ha dejado para ir a ocupar su lugar en el Olimpo de los Dioses. 

Nicolai Gedda sin duda alguna ha sido un numero uno indiscutible en el mundo lírico del pasado siglo, no voy a caer en la tentación de entrar al juego de los que hablan sobre quien es el numero uno, por favor en todo lo relativo a los gustos artísticos hay que dejar de lado esos tópicos, tenemos los seres humanos el privilegio de disfrutar cada persona con un gusto particular, por lo que es un poco absurdo, querer que nuestra sensibilidad sea igual a la de mi compañero o compañera, la gran maravilla del arte en cualquiera de sus manifestaciones, música, pintura, escultura, literatura, o cualquier otro proceso de arte, es poder disponer, gracias a Dios, de una maravillosa paleta de artistas creadores que nos hacen elevarnos a los cielos, cuando escuchamos o vemos o leemos una creación artística, cada artista es único, eso es indiscutible, y cada artista hace que con su creación, nuestra vida sea mas feliz y bella, el arte tiene esa virtud, darnos felicidad.

Desde mi punto de vista, Nicolai Gedda, tenia una voz de tenor lírico puro, con una magnifica técnica vocal, que le dotaba a su voz de una amplitud vocal que le permitía afrontar operas con orquestaciones mas poderosas, poseedor de un registro agudo brillante y amplio, además de ser un cantante con una dicción clara y nítida en los diferentes idiomas.

He escogido varias de las grabaciones mas significativas de este artista, quería haber puesto la grabación del Poema en Forma de Canciones de Turina, que la cantaba estupendamente y con un castellano correctísimo (salvo las erres) pero no me lo ha permitido el computador, que le vamos a hacer, creo que se nos fue un gran artista, pero nos quedan todas sus grabaciones.